Aktuell im Programm · Grundkurs · 5 Tage
Basiskurs
„Die Sprache des Lichts“
Er gibt eine umfassende Übersicht zu den Grundlagen des Gestaltens von Bildern mit verschiedenen Lichtquellen. Die Schwerpunkte liegen dabei auf der Entstehung von Schatten, Reflexionen, Brechungen und Polarisation — der Zerlegung des Lichts in Farben. Auch die Verbindung zum Erzählen mit Licht und Schatten wird deutlich artikuliert und erfahrbar.
Dauer
5 Tage
Niveau
Grundkurs · keine Vorkenntnisse
Ort
Bamberg · Studio
Datum
wird noch bekannt gegeben
Das bewegte Licht
- Wahl des Lichtes — Möglichkeiten und Grenzen verschiedener Leuchtmittel
- Lichtführung — zweite / dritte Dimension, innerer / äußerer Raum, Rhythmus der Bewegung
- Lichtsysteme — dramaturgische Möglichkeiten des bewegten Lichtes
Der Schatten
- Schatten ist Raum — Perspektiven des Schnittes
- Gestaltung des Bildes — Stilistik, Reduktion, Hintergrund
- Schattenobjekte / -figuren — Material, Gestaltung, 3-D-Objekte
- Werkzeug und Hilfsmittel — Glas, Spiegel, opake / transparente Strukturen
- Die „offene“ Leinwand — Material, Größe, Befestigung, Verwendung; Spiel vor der Leinwand, Inszenierung der Übergänge
Die Brechung
- Bildhintergründe
- Glaswölbung und Schliff
- Figuren — transparente Farbenschichtung
- Wasser — bewegte Brechungen
Die Polarisation
- Voraussetzungen der Lichtzerlegung — Lichtquelle, Statik, Kontrast, Möglichkeiten und Grenzen
- Leuchtmittel — polarisierende Materialien
- Verwendung — Fertigung der Bilder
Die Refelexion
- Spiegel und andere Materialien
- Beweglichkeit und Starre
Entwurf und Bearbeitung von Bildern
- Annäherung an die Form
- Rhythmus und Figur
- Standbild und Choreografie
Archiv
Weitere Formate
Aufbaukurs, Open-Air-Projekt und Masterclass — Kurse und Projekte aus den vergangenen Jahren, die derzeit nicht im Programm stehen. Aufklappen zeigt Lehrplan und Hintergrund.
„Mit Licht gestalten“ · 5 Tage · Teil I (3 Tage) + Teil II (2 Tage) · jährlich in der 2. Augustwoche · Deutsch und Englisch · Empfehlung: Basiskurs vorab.
Die Darstellungsmöglichkeiten werden erweitert durch grafisches Arbeiten, dreidimensionale Schattenbilder und Teilfeldbeleuchtungen. Licht als Werkzeug des Gestaltens wird tief im Detail erfahrbar. Außerdem werden verschiedene Erzählformen bis hin zur konkreten Dramaturgie thematisiert und praktisch erprobt.
Er findet jährlich in der zweiten Augustwoche im faszinierenden Weltkulturerbe Bamberg statt. Der vorherige Besuch des Basiskurses wird zum besseren Verständnis empfohlen, ist aber keine Voraussetzung.
Teil I · Licht als Werkzeug — 3 Tage
- Leuchtmittel & Werkzeug — Vielfalt des Lichts, Beeinflussung des Lichts, Haupt- und Nebenwerkzeuge (Halogen, LED, OHP, Taschenlampen), Lichtkombinationen, farbige Schatten / RGB-System, dreidimensionale Schatten, Laser
- Licht und Komposition — Licht und Position, Figur und Objekt, Struktur / Farbe / Hintergründe, funktionales Licht
- Licht und Körper — Menschenschatten klassisch / farbig / symmetrisch, physisches Schattentheater, Handschatten, abstrakte Figuren, Mehrfeldbeleuchtung
- Erzählformen mit Licht — die Erzählbühne, „archaisches“ Erzählen, Erzählhaltungen des Lichtes, abstraktes Erzählen
- Malen mit Licht — Herleitung (Camera Obscura, Langzeitbelichtung, Software „LPl“), Einrichtung und Bühnenaufbau, Werkzeuge und Techniken
Teil II · Von der Idee zum Stück — 2 Tage (mit Regisseur Joachim Torbahn, Thalias Kompagnons, Nürnberg)
- Dramaturgie heißt: die richtigen Fragen stellen — Prüfung der Geschichte, Entwicklung einer Spielidee, Ausloten der Spielform, Lichtquellen
- Konkretisierungen — Bühne, Licht, Bilder, Figuren, Sprache, Musik, Spieler / Spielerin
- Alles fügt sich zusammen — Spielszenen entwickeln, Szenenwechsel, kleine Inseln
Open-Air-Projekt · 5 Tage · Montag 8. – Freitag 12. August · Pagode im Hainpark, Bamberg · Ergebnis: kleines Varieté-Programm.
Licht als Energie ist immer vorhanden. Es kann nicht aufgebraucht werden, und wir nutzen es verschwenderisch. Es erleuchtet unsere Nächte, bis sie ihre Magie verlieren — Licht im Überfluss. Und weil so vieles davon da ist, schauen wir nicht mehr hin. Blicken wir in die andere Richtung, geschieht etwas Seltsames: Je dunkler die Umgebung, umso wertvoller und magischer erscheint uns das Licht. Nirgendwo sonst leuchtet es so intensiv wie in einem völlig finsteren Raum.
In diesem finsteren Raum gibt es prinzipiell vier Möglichkeiten, wie wir mit dem Licht spielen können. Die Energie des Lichtes bildet dabei den Hintergrund, die Helligkeit — aber jede Veränderung seines geradlinigen Weges erzeugt ein Bild auf der Leinwand. Alles beruht auf dem unumstößlichen Gesetz, dass das Licht sich geradlinig ausbreitet.
- Schatten — etwas steht dem Licht im Weg
- Reflexion — das Licht wird zurückgeworfen
- Brechung — das Licht wechselt das Medium
- Zerlegung — das Licht zerfällt in Farben
Wir erforschen diese „geometrischen Räume des Lichts“ und spielen mit den vier möglichen Bewegungen. Am Ende verdichten wir die gefundenen Bilder zu einem kleinen Varieté-Programm, das wir in einer Pagode im romantischen Hainpark zur Aufführung bringen.
Masterclass · 5 Tage · 12.–16. August 2019 · Deutsch und Englisch · Expedition statt Unterricht.
Das Licht ist ein großer Zauberer. Viele seiner Fähigkeiten vermögen wir bislang nicht zu ergründen. Selbst im zeitgenössischen Schattentheater gibt es noch Bereiche, die kaum je erkundet wurden.
Inzwischen gibt es eine neue Generation von Leuchtmitteln: aus jahrzehntelanger Erfahrung im Schattentheater und den Fähigkeiten zweier Spezialisten aus der Elektronik sind Lichtquellen entstanden, die die dramaturgischen Möglichkeiten um ein Vielfaches erweitern. Dieser Workshop ist eine gemeinsame Entdeckungsreise — ohne traditionellen Unterricht, mit dem sicheren Wissen, dass wir unterwegs einigen Wundern begegnen werden.
Grundlagen · Einführung & Lichtsysteme
- Anforderungen an das Licht — Schatten, Reflexion, Brechung, Polarisation, Spiegelung; Handling, störungsfreie Verbindungen, Helligkeit, Projektionsschärfe, Dimmbarkeit, Blende, Stativ, Wechselsystem für Farbe / Struktur / Polarisation
- Jede Lichtquelle ist einzigartig — Stärken herausarbeiten — das Wie und Warum, mit Beispielen
- Lichtsysteme — Halogen offen & geschlossen, LED, Taschenlampen, das magnetische System mit Aufsätzen
- Dramaturgisch-stilistische Mittel — Dopplung, Symmetrie / Überblendung, Hell / Dunkel / Groß / Klein, Verzerrung, Brechung und Spiegelung
Die Reise · Sieben Expeditionen — jede mit einer Frage
- Manipulation des Lichtes — Lassen sich Bilder vom Licht her denken?
- Arbeit mit Linsen — Wie transportiert das Licht Informationen?
- Spiegel und Spiegelungen — Zeigt mir gespiegeltes Licht das gleiche Bild?
- Minimalistisches Spiel — Allein mit Licht und Leinwand erzählen?
- Märchen: Urbilder unserer Vorstellung — Wie bringe ich verschwommene Bilder ins Licht?
- Elemente: Erde, Feuer, Wasser, Luft — Kann ich mit Licht ein Feuer entfachen?
- Malen mit Licht — Wie bleibt das Licht, wenn die Lampe aus ist?
Tutorials auf YouTube
Eine Reihe von 17 Videos führt Schritt für Schritt in Technik und Spielweisen des modernen Schattentheaters ein — ideal zur Vorbereitung oder zum Üben zu Hause.



